top of page

Постепенно Студия привлекала все больше и больше зрителей. Если в первый сезон порой были моменты, когда актеров на сцене было больше или столько же, сколько зрителей в зале (зал чаще всего заменяла простая аудитория), то уже в финале второго сезона на очередную премьеру пришло около 300 человек, заполнивших весь концертный зал института.

 

В дальнейшем репертуар Студии становился все более и более разнообразным и ориентированным на разные слои зрительской аудитории. Так, рядом со спектаклем по сказкам Сергея Козлова и Тоона Телегена, положенных на историю и музыку «The Beatles», появилась «сюреалистичная», как ее называли, постановка «Ненормальной» Надежды Птушкиной. С одной из лучших французских пьес («ART» Ясмины Реза) соседствовала композиция на темы Антигоны по произведениям Жана Ануя, Хайнера Мюллера и Софокла. А новодрамовский «Norway. Today» (Игорь Бауэршима) шел в очередь с притчевыми «Играми демиургов» (Петр Бормор).

 

На сегодняшний день в репертуаре Студии одиннадцать спектаклей. За последние два сезона он обогатился постановкой по новой пьесе Ивана Вырыпаева «Иллюзии»; манкой и чувственной вариацией на темы «Опасных связей» Шодерло де Лакло – «Без правил»; рисковым экспериментом, лишающим зрителей возможности отсидеться в темноте зрительного зала, - сеанс одновременной игры «Мне повезет» (Леонид Каганов); психологическим судебным экспериментом – «Наташина мечта» (Ярослава Пулинович) и музыкальной феерией с «привкусом» commedia dell’arte – «Свинопас» (мюзикл Константина Арбенина по сказке Х.-К. Андресена).

 

За это время спектакли Deep’a становились победителями нескольких всеукраинских и международных фестивалей. Год назад ее режиссер и художественный руководитель на Первом всеукраинском фестивале театрального искусства «MРІЙ-ДІМ» был назван лучшим молодым театральным режиссером, а год спустя на этом же фестивале две актрисы заслужили первую и третью премии.

 

О СТУДИИ

"Первый решительный шаг к игровому самочувствию артиста — безоглядная смелость, отчаянный риск, бесповоротный уход в стихию азартной игры"

– Михаил Буткевич

Театральная студия Deep возникла в сезон 2008-2009 года, когда преподаватель кафедры театрального искусства Луганской академии культуры и искусств Александр Баркар один за другим выпустил сразу четыре спектакля.

 

Первым из них было «Искусство быть вместе» - постановка по рассказам современных писателей фантастов. Этот спектакль завоевал гран-при на всеукраинском фестивале «Лiхт-Арт» (г. Ровно), и режиссеру тут же поступило предложение сделать совместную работу с ровненским мим-дуэтом «Next-Step». Так возник спектакль «Епос хижака» (по рассказу Леонида Каганова), который Александр Баркар спустя год возобновит уже в собственном театре. Также «Искусство быть вместе» привлекло к себе внимание и на всероссийском фестивале фантастики «Серебряная стрела», что проходил в Москве (дело в том, что рассказы, использованные в постановке, были созданы как раз фантастами).

 

На этом фестивале Студией заинтересовался петербургский поэт и драматург Константин Арбенин, который предложил Александру Баркару для постановки свою пьесу «Темница». Премьера спектакля по ней состоялась спустя полгода. «Темница», по сути, стала своеобразной «Чайкой» театральной студии Deep, во многом определив облик и направленность возникающего театра – минимум реквизита, минимум декораций, сосредоточенность  на мысли и действии.

 

А уже на излете сезона появится еще одна постановка, сформировавшая изначальный репертуар Студии, - «МоДЖ и ПаБеБу» (Моноспектакль для женщины и пачки белой бумаги) по произведениям петербургского поэта Али Кудряшевой.

 

Так что в свой второй сезон Театральная студия Deep вошла с солидным для едва появившегося театрального организма репертуаром, вместившим в себя пять названий. Пятым стала композиция из ранних работ режиссера под общим названием «Deep-1».

 

 

 

bottom of page